目錄

畫壇名家

瓷藝新語： 王清麗當代粉彩花鳥畫 審美構建之探討

摘要：在當代藝術語境中，粉彩花鳥畫的演進不僅涉及傳統(tǒng)粉彩技藝的傳承，還涵蓋了花鳥畫審美范式的當代轉型，以及藝術語言形式的創(chuàng)新與突破。的王清麗，其粉彩花鳥畫創(chuàng)作致力于傳統(tǒng)陶瓷藝術與現代審美的融合與互鑒，同時在傳承與創(chuàng)新的交匯點上，進行了深入的...

美術理論研究

當代工筆花鳥畫的藝術價值與發(fā)展探究

摘要：工筆花鳥畫是中國傳統(tǒng)藝術的重要組成部分，起源于唐代，在宋代達到頂峰。它不僅承載著豐富的歷史文化，還展現了社會變遷。工筆和寫意兩大流派相互影響，融合了多種哲學思想，體現了人與自然的和諧。在藝術界，工筆花鳥畫價值不斷上升，具有投資潛力，并...

水墨畫中墨色運用的表現研究

摘要：水墨畫作為中國傳統(tǒng)繪畫中以墨代色的經典技法體系，突破了工筆勾染與寫意潑彩的二元對立。以水墨畫中的墨色為研究對象，分析水墨媒介的流動性、滲透性特質，結合中國傳統(tǒng)美學與西方藝術理論，深入探討虛實對比在畫面構圖、空間層次及意境營造中的作用。...

以線性和涂繪看白描與沒骨的技法關系

摘要：沃爾夫林提出了“線性”與“涂繪”的概念，即：線描是按線條觀察，涂繪是按塊與面觀察；前者重視輪廓，后者重視面積；前者清晰，后者模糊。中國畫十分講究線條、用筆，中國傳統(tǒng)繪畫中的白描與沒骨的技法有十分明顯的差異，體現在“骨法用筆”與“以色圖...

高純度色彩在油畫中的運用研究

摘要：油畫作為一種歷史悠久的藝術形式，其色彩的運用一直是藝術家探索的重點。高純度色彩在油畫中的運用，不僅能夠增強作品的視覺沖擊力，還深刻影響作品的情感表達和藝術效果。概述油畫中的高純度色彩，探討高純度色彩的發(fā)展過程，揭示高純度色彩在油畫創(chuàng)作...

卡通元素在油畫創(chuàng)作中的運用探析

摘要：隨著大眾文化的興起和全球化進程的加速，卡通元素逐漸成為現代油畫創(chuàng)作中的重要表現形式。分析卡通元素在油畫創(chuàng)作中的運用，探討其藝術特征、文化內涵以及對傳統(tǒng)油畫語言的拓展和創(chuàng)新。通過對具體案例的分析，揭示卡通元素在油畫創(chuàng)作中運用的價值與意義...

現代水彩畫的藝術特征及美術學價值

摘要：隨著現代社會發(fā)展，人們對精神生活有了更高的追求，現代水彩畫藝術逐漸走入人們的視線?，F代水彩畫不僅體現了新時代人們的個性特點和藝術追求，還蘊含著深刻的美術哲理，具有一定的藝術價值。創(chuàng)作者應基于現代水彩畫藝術的多元化特征，注重創(chuàng)新，確保所...

水彩畫中虛實美的表現研究

摘要：水彩畫作為獨特的藝術形式，虛實關系的表現既是其技法核心，亦是美學意蘊的重要載體。以水彩畫中虛實美的表現形式與審美價值為研究對象，分析水彩媒介的透明性、流動性特質，結合東西方藝術理論，探討虛實對比在畫面構圖、空間層次及情感表達中的作用。...

水彩繪畫對文人畫精神的借鑒與創(chuàng)新

摘要：文人畫不拘泥于形似，更多是創(chuàng)作者通過筆墨的運用來抒發(fā)自己的心靈和情趣。文人畫是中國傳統(tǒng)繪畫的重要風格流派，泛指中國封建社會中文人、士大夫所作之畫。這使得文人畫與民間繪畫、宮廷繪畫藝術之間有明顯的區(qū)別。文人畫精神能夠賦予水彩繪畫新的內涵...

水彩藝術在風景畫創(chuàng)作中的情感表達

摘要：在全球化背景下，當今社會呈現出前所未有的多元化發(fā)展態(tài)勢，人們的審美意識也在持續(xù)提高，對精神生活的追求不斷提升。面對時代的變革，藝術領域在開展積極的嘗試與探索，力求為觀眾帶來美的視覺享受，充分滿足人們日益增長的情感表達需求。在眾多繪畫藝...

現代水彩畫色彩感知研究

摘要：在現代水彩畫創(chuàng)作中，色彩感知發(fā)揮非常重要的作用，不僅影響畫面的整體氛圍和視覺效果，還直接關系作品的情感表達和藝術價值。對現代水彩畫色彩感知進行相關概述，分析現代水彩畫色彩感知影響因素，比如畫家個人因素、環(huán)境因素、材料與技法因素，闡述現...

水彩畫中的裝飾性語言探析

摘要：水彩畫中的裝飾性語言是水彩藝術不可或缺的關鍵構成部分，其通過圖案化、變形以及夸張等多種表現手法，進一步增強了畫面的視覺沖擊力，為畫面注入了獨特的藝術魅力與表現力。分析水彩畫中裝飾性語言的形成原因及價值，探討水彩畫中的裝飾性語言表現形式...

從“怪異”藝術探“新奇”

摘要：縱觀中西藝術繪畫史，“四僧”與印象派的繪畫藝術在誕生時間上不僅較為相近，而且在當時的畫壇地位也較為相似，二者同被戲稱為“怪異”的藝術。但“怪異”僅是當時觀者的評價，放在后世，“四僧”與印象派繪畫藝術皆為“新奇”，是思想啟發(fā)之“新”，是...

中國美術研究

唐代金碧山水與水墨山水差異研究

摘要：以唐代李思訓的《江帆樓閣圖》與王維的《江干雪霽圖》為例，探討唐代金碧山水與水墨山水在藝術表現、審美意趣及文化內涵上的差異，并結合《文心雕龍》中“隱秀”與“情采”理論，分析兩種山水畫風的美學特質。研究發(fā)現，金碧山水以青綠設色為主，強調色...

李成山水畫的繪畫風格及意境研究

摘要：中國山水畫是在中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的滋養(yǎng)下形成的，是既具有歷史傳承性，又具有時代發(fā)展性的一種藝術形式。在“師法古人”“師法造化”的實踐中，中國山水畫得到不斷發(fā)展。以李成山水畫為例，梳理李成所在時代的社會文化背景，探討李成的山水畫繪畫風格，...

宋徽宗花鳥畫的美學探索

摘要：在中國繪畫史上，宋徽宗以其卓越的繪畫成就和獨特的藝術風格而著稱，他的花鳥以工細彩墨為主，形神兼?zhèn)洌瑢⒅饔^情感與客觀自然巧妙地融合在一起，體現了獨具特色的美學思想?；诖耍接懰位兆诨B畫中的美學思想，分析其主觀情感的表達方式、客觀自然...

寫意花鳥畫中的 “留白”

摘要：中國傳統(tǒng)藝術歷來講究“留白”，無論是在園林、書法、音樂，抑或是繪畫中，都能體現出人們對“留白”的不同見解及表現方式?！傲舭住弊鳛橐环N營造畫面空間和意境的藝術表現手法，承載著中國傳統(tǒng)的哲學思想與美學觀念，是中國歷代傳統(tǒng)繪畫能夠得以流傳的...

中西互鑒中的筆墨根性

摘要：以20世紀初新文化運動為背景，探討黃賓虹“畫無新舊論”在中國畫現代轉型中的理論價值。通過分析中國畫的變革，揭示黃賓虹立足傳統(tǒng)筆墨精神、主張“畫法常新，而尤不廢舊”的核心觀點。結合廣東畫壇“方黃之爭”的案例，闡釋該理論對折中派與保守派二...

張大千潑彩山水畫的材料實驗與視覺革命

摘要：探討張大千潑彩山水畫的材料實驗與視覺革命，分析其技法淵源、材料創(chuàng)新、工具改造、工藝流程以及美學轉型。張大千的潑彩技法源于敦煌壁畫的“疊色法”和北宋青綠山水的“大青綠”體系，同時受到西方抽象表現主義的啟發(fā)。通過基底材料和顏料體系的創(chuàng)新，...

陸儼少書法風格演變與其繪畫作品的融合研究

摘要：在中國近現代藝術史上，陸儼少作為杰出的山水畫家，以獨特的用筆用墨手法、深遠的意境與高雅的藝術風格，成為山水畫的重要代表人物之一。然而，人們大多忽略了陸儼少在書法上的造詣，沒有意識到他書法風格的演變與其繪畫作品的融合。故此，對陸儼少書法...

趙無極油畫藝術研究

摘要：趙無極是當代優(yōu)秀的華人油畫藝術家，其繪畫成就和對油畫藝術做出的貢獻不勝枚舉。梳爬有關趙無極的相關文獻，運用文獻分析法分別從趙無極的生平教育經歷、油畫藝術特點、繪畫藝術思想和對現代油畫創(chuàng)作的啟示四個方面進行評述，總結趙無極油畫藝術的特點...

現實主義繪畫藝術語言邏輯研究

摘要：以劉文西的繪畫藝術為切入點，探討現實主義繪畫藝術語言在西北國畫語言形態(tài)形成過程中的作用與影響。通過分析劉文西繪畫藝術中的現實主義精神、藝術語言特征及其對與西部地區(qū)陜西水墨人物畫發(fā)展的影響，揭示現實主義繪畫藝術語言對西北國畫語言形態(tài)形成...

千年江水共丹青

摘要：在中國藝術創(chuàng)作中，長江主題美術作品始終占據著十分重要的地位。長江作為記憶之場的文化載體，是民族精神的符號象征。歷代《長江萬里圖》作為藝術家反復表現的畫卷，正是中華民族深層文化記憶的視覺表征，承載著中華文明的邏輯起點與精神追求。以文明符...

水墨江南韻，運河入畫來

摘要：大運河，作為中華文明的璀璨瑰寶與重要象征，不僅是溝通南北的交通動脈，更是滋養(yǎng)兩岸文化與藝術的生命之河。水墨江南畫，以其獨特的筆墨韻味和深厚的文化底蘊，成為描繪大運河風光、展現運河文化內涵的重要藝術載體。探討大運河山水畫在歷史長河中的傳...

河南當代油畫中黃河精神演變與中原畫風建構

摘要：黃河文化作為河南當代油畫創(chuàng)作的重要精神載體，呈現出多元的人文內涵與價值訴求。21世紀以來，河南油畫創(chuàng)作中“黃河”的顯性符號逐漸讓位于“人”的形象或在場，個體敘事方式從宏大逐漸轉向日常，作品內嵌的精神品格由英勇不屈的斗爭精神轉向樸素務實...

都市語境中市井題材繪畫的色彩情感研究

摘要：隨著城市化進程的加速，城市的面貌和人們的情感訴求也在不斷變化著。色彩在繪畫創(chuàng)作中逐漸成為表達情感的重要媒介。在當下變化萬千的都市語境中有著豐富的色彩情感表達。對當下都市語境中的色彩情感表達進行研究，重點分析色彩在市井題材繪畫中傳達情感...

漢口老城新貌在綜合材料繪畫中的平面化表達

摘要：立足于漢口城市化建設的實踐，分析漢口老城的歷史與文化價值，結合綜合材料繪畫的定義、發(fā)展歷程以及平面化繪畫語言的特點，深入研究如何在綜合材料繪畫中運用平面化手法來展現城市景觀。通過案例分析法對多位藝術家的城市（鎮(zhèn)）題材作品進行分析，了解...

西方美術研究

莫里索繪畫風格研究

摘要：貝爾特·莫里索是杰出的印象派女性畫家，她獨特的繪畫風格豐富了印象派的藝術內涵，對推動印象派發(fā)展做出了重要貢獻。她繪畫作品的構圖、色彩、題材都打破了以往的繪畫模式。同時，莫里索通過獨特的女性視角將生活中的溫馨時刻與自我情感相結...

康定斯基的繪畫語言及創(chuàng)作思想研究

摘要：塞尚倡導畫家在面對大自然時應以直覺為依據，調整布局，創(chuàng)造一種全新的“自然”，以撼動傳統(tǒng)之根，奠定抽象派繪畫之基?？刀ㄋ够?910年創(chuàng)作了他的第一件抽象派繪畫，標志著抽象主義藝術的誕生。從理論上講，康定斯基繼承了塞尚的傳統(tǒng)，他強調藝術...

杜尚的藝術觀念與影響分析

摘要：馬塞爾·杜尚是20世紀最具影響力的藝術家之一，以其激進的思想和作品挑戰(zhàn)了傳統(tǒng)藝術的邊界。他探尋非理性和自由，是西方理性主義邏輯發(fā)展中的一個例外，對西方現代藝術的實踐和發(fā)展產生了非常深遠的影響。在西方藝術界，有人稱杜尚為20世...

20世紀西方肖像畫中的情感表達探究

摘要：在20世紀的西方肖像畫中，愛麗絲·尼爾的畫作獨樹一幟。她的作品不僅捕捉人物的外貌，還深刻地揭示了內在情感。尼爾通過肖像畫表達了對社會邊緣群體的關懷，以及對人性的深刻洞察，其作品猶如一面鏡子，映照出20世紀人們的復雜情感與社會...

美術教育

傳統(tǒng)藝術元素融入高校美術教學的策略研究

摘要：在當今多元文化交融的時代背景下，高校美術教學不僅承擔著培養(yǎng)藝術人才的重任，而且是傳承與弘揚民族文化的重要陣地。美術教育作為特殊的文化傳遞方式，在培養(yǎng)學生的審美情趣、創(chuàng)新思維與文化自信方面發(fā)揮著極其重要的價值。如果能夠將傳統(tǒng)藝術元素巧妙...

地方高校國畫課程引入非遺文化策略分析

摘要：以地方高校寫意花鳥課程為例，探討了將非物質文化遺產宣紙制作技藝引入教學的策略。通過對宣紙制作工藝的理論講解、實踐體驗與創(chuàng)作結合，提出了豐富課程內容、提升學生文化認知和藝術表現力的教學策略。結果表明，宣紙制作工藝的引入不僅增強了學生的文...

數字媒體視域下高校書法教育創(chuàng)新路徑研究

摘要：隨著數字媒體技術的快速發(fā)展，高校書法教育正面臨著前所未有的變革與挑戰(zhàn)。探討數字媒體技術對高校書法教育的影響，并在此基礎上提出創(chuàng)新路徑，包括融合技術媒介、整合數字化作品、智能分析反饋、跨界融合創(chuàng)作、線上線下聯動、打造互動平臺等措施，旨在...

書院制模式下的高校書法課程研究

摘要：探討在高等院校中開設書法課程的重要意義，分析書法課程在通識教育中的地位以及在美育方面的獨特價值，從課程目標、內容設計、教學方法、評價體系等方面提出了書法課程的建設方案，并結合高校書院制模式的特點，提出了創(chuàng)新性的教學實施策略。書法課程與...

美術廣角

傳統(tǒng)繪畫對現代城市山水畫建筑表現的啟示

摘要：隨著社會的不斷進步，具有城市元素的中國傳統(tǒng)山水畫逐漸發(fā)展成熟。北宋畫家張擇端的《清明上河圖》將城市元素提純、放大，展現了汴京城的繁華與生機，在寫實與寫意相結合的創(chuàng)作方法、虛實結合的空間布局、“天人合一”的美學觀念等方面對現代城市山水畫...

唐代敦煌壁畫色彩研究

摘要：敦煌壁畫作為中國古代藝術的瑰寶，在唐代達到了頂峰，壁畫中的飛天紋樣等元素展現了極高的藝術裝飾性。唐代敦煌壁畫在色彩運用上大膽創(chuàng)新，繼承了前代的藝術成就，并融入東西方文化的精髓，形成了鮮明的時代特色。闡述唐代敦煌壁畫的發(fā)展軌跡，從初唐、...

敦煌壁畫中裝飾性語言在現代漆畫創(chuàng)作中的運用

摘要：聚焦敦煌壁畫裝飾性語言在現代漆畫創(chuàng)作中的應用，深入剖析敦煌壁畫在色彩、造型、構圖方面的裝飾性特點，結合實際漆畫作品，闡述其在現代漆畫創(chuàng)作中的具體運用方式以及對現代漆畫發(fā)展的重要價值，為現代漆畫創(chuàng)作提供參考，推動傳統(tǒng)文化與現代藝術的融合...

巖彩繪畫與新媒體藝術的融合研究

摘要：人們日益增長的精神文化需要促進了各個藝術門類的快速發(fā)展，尤其美術越來越受大眾歡迎。巖彩畫是我國非物質文化遺產，在當今科技發(fā)展迅速的時代，藝術家更是把巖彩藝術與新媒體藝術相結合，將巖彩推向更遠的未來。這一跨媒介實踐既為文化遺產的當代轉化...

中國傳統(tǒng)共用形的圖像學研究

摘要：中國傳統(tǒng)圖形中的共用形手法形式多樣，內容豐富，武強年畫《六子爭頭》是傳統(tǒng)共用形圖像的代表之一。圍繞武強年畫《六子爭頭》，運用潘諾夫斯基圖像學的方法進行研究，對武強年畫《六子爭頭》的造型特點和構圖方法進行討論描述，在探索分析《六子爭頭》...

民間美術在繪畫創(chuàng)作中的應用研究

摘要：在現代繪畫創(chuàng)作發(fā)展中，民間美術元素的創(chuàng)新融合應用能夠豐富完善繪畫創(chuàng)作內容與形式，提升繪畫作品的獨特新穎性，并促進民間美術的創(chuàng)新傳承發(fā)展，讓受眾充分感受到民間美術的魅力。對民間美術在繪畫創(chuàng)作中的應用價值及其與繪畫創(chuàng)作的聯系展開分析與探討...

書法研究

從碑帖對峙到碑帖融合看清代至民國以來的 書法藝術

摘要：在我國繪畫史上，有董其昌提出的“南北宗論”，在書法藝術史上有阮元撰寫的《南北書派論》和《北碑南帖論》。帖學起源于魏晉時期，王羲之的書法成為帖學的代表，其風格飄逸，追求瀟灑與妍媚。在宋代，帖學達到鼎盛，官方刻帖如《淳化閣帖》的傳播使得帖...

對聯書法的表現形式與文化內涵研究

摘要：作為一種獨特的藝術形式，對聯借助書法和詩歌兩個載體，形成一種新的集文學性和藝術性于一體的適合普羅大眾的文藝形態(tài)，并迅速普及蔓延開來，展現出了蓬勃的生命力。對聯由桃符演變而來，之所以能夠被廣泛地接受和使用，關鍵在于人們祈福納吉的心理。探...

佳作欣賞

曹永攀、邢蕓瑕作品

為樂 5 0 c m × 5 0 cm國畫 長樂50cm×50cm國畫 苗韻190cm × 150cm國畫邢蕓瑕 作者簡介： 曹永攀，碩士，北海藝術設計學院講師。研究方向：美術學。 邢蕓瑕，碩士，北海藝術設計學...

黃譯漪、余黎雅、田蘭、羅嘉霖作品

樂園180cm × 150cm中國畫 圓影覆華池97cm×97cm中國畫 春風起215cm×165cm中國畫田蘭 南園和風180cm × 135cm中國畫羅嘉霖 作者簡介： 黃譯漪，廣州大學碩士研究生...

杜宗朝作品

公園一角水彩 小瀑布水彩 作者簡介： 杜宗朝，三級美術師。研究方向：美術。...

李曌作品

休閑一刻138cm × 34cm2024年 恰逢舊日138cm × 3 4 cm2024年 學生畫像138cm × 3 4 cm2024年 作者簡介： 李曌，湖北美術學院碩士研究生。研究方向：寫意人物。...

盧甜甜作品

左：花之亂 右：水之情 浪漫生長 我的世界...

彩熒、陳淑儀、劉瀅琪、曾徐杰作品

【佳作欣賞】 城110cm×69cm2024年 庭院深深90cm×55cm2023年 印象沙面100cm×69cm劉瀅琪2024年 園景逸韻110cm×86cm曾徐杰2024年 作者簡介： 羅彩熒，廣...

張萌作品

籠 布面油畫 作者簡介： 張萌，宣化科技職業(yè)學院講師。研究方向：美術。...

朱煒昀作品

午鄉(xiāng)100cm×80cm布面油畫 作品說明： 這幅作品通過超現實元素重組構建出平行時空：靜止的交通工具暗含著即將啟程的敘事張力，聲音采集裝置與宇宙觀測儀構成感知維度上的雙重延伸，有機水果的介入則平衡了科技感與自然生態(tài)的關系。高飽和...

陸欣巖作品

新生60cm×40cm油畫2023年 作者簡介： 陸欣巖，常州大學美術與設計學院碩士研究生。研究方向：油畫。...

張雨鑫作品

牛頭系列1 牛頭系列2 牛頭系列3 作者簡介： 張雨鑫，吉林大學藝術學院碩士研究生。研究方向：美術學（油畫）...

杜岱穎、王錦作品

回家的路 遠方 出海王錦 湖王錦 作者簡介： 杜岱穎，云南藝術學院碩士研究生。研究方向：數字媒體藝術。 王錦，云南藝術學院碩士研究生。研究方向：數字媒體藝術。...

林洪豹、傅博、包清予作品

守望 凝望 硯邊秋水 傅博 不尚虛華 包清予 作者簡介： 林洪豹，內蒙古師范大學碩士研究生。研究方向：油畫。 傅博，內蒙古師范大學碩士研究生。研究方向：中國畫。 包清予，內蒙古師范大學碩士研究生。研究方向：中國畫。...

朱沁怡作品

缺席的對話 作者簡介： 朱沁怡，重慶師范大學美術學院碩士研究生。研究方向：學科教學（美術）。...

顧仕、張之彥、徐智彥、鄧蔓婷作品

作者簡介： 顧仕，碩士研究生。研究方向：中國書法。 張之彥，碩士研究生。研究方向：中國書法。 徐智彥，碩士研究生。研究方向：中國書法。 鄧蔓婷，碩士研究生。研究方向：中國書法。...